24 poses (portraits)

«[24 poses (portraits)] Ce n’est pas une alerte au coup de cœur cette fois-ci, c’est une alerte au Trésor national.»

«C’est la famille québécoise à son plus pur jus. J’ai reconnu la mienne, vous reconnaîtrez la vôtre, proche ou élargie.»

«[Guylaine Tremblay] elle est le cœur battant de 24 poses (portraits). Elle est drôle, elle est bouleversante [...] Juste sa présence physique crée un délice de chaque instant.»

«C’est vraiment le retour de ce qui est maintenant un classique de notre dramaturgie. Il était temps qu’on revoie 24 poses (portraits).»

«Tous les interprètes sont tellement bons. [...] Ils réussissent tous et toutes à nous faire rire, à nous émouvoir, chacun, chacune à leur manière.»

«Guylaine Tremblay dans le rôle de la mère est tellement libre, est tellement habile sur scène.»

«Les mots de Serge Boucher résonnent encore aujourd’hui comme s’ils avaient été écrits récemment. Quel sens du dialogue!»

«La mise en scène d’Édith Patenaude est super efficace. Elle réussit à créer des belles images pour mettre en lumière la réalité de la famille Dubé.»

«Ça m’a mis les yeux dans l’eau à quelques reprises.»

«Le spectacle mise sur la force de sa distribution. Se détache la composition physique de la touchante Myriam Fournier, dont la posture traduit éloquemment la fragilité et la nervosité de son personnage. Martin Drainville donne une intériorité sombre au père taiseux. En matriarche au contraire très volontaire, Guylaine Tremblay déploie une énergie remarquable et une jovialité qui finit par éclater sous le poids des frustrations passées, culminant par un fort monologue.»

«24 poses nous fait rire, ça c’est certain, vous allez être divertis.»

«[Guylaine Tremblay] est formidable sur scène»

«La beauté imparfaite des relations familiales est mise de l'avant et c’est pourquoi je pense que les gens vont se reconnaître. Ça vaut vraiment le détour!»

«Au moment de la création, je me souviens d’avoir pensé que si la pièce était remontée un jour, il faudrait que le rôle de la mère soit interprété par Guylaine. Ça m’apparaissait comme une évidence.»

«Le non-dit est présenté d’une manière formidable, entre autres par des pauses, qui sont des espèces d’interludes très très touchants.

«La scénographie est magnifique.»

«Les comédiens sont tous extraordinaires.»

«Ce qui guide ma mise en scène, c’est la tendresse. [...] Ce projet, il est venu me chercher par le cœur, par la famille. Je ne pouvais pas dire non.»

«Il n’y a pas un regard ni un silence qui n’est pas pertinent. Malgré le ressentiment, les blessures, la colère, les Dubé seront toujours là les uns pour les autres. Car ils s’aiment vraiment. Pour moi, la famille, c’est plus fort que tout. Je serais incapable de rompre avec ma famille. Je sentirais un trou dans mon ventre!»

«Il était temps qu’on reprenne cette pièce de Serge. Elle fait partie de nos classiques.»

«Moi, je considère que la pièce, elle n’a pas vieilli. C’est encore ça, les familles, dans tout l’amour qu’on a, la façon un peu maladroite, même très maladroite de l’exprimer, les non-dits, les chouchous de famille, ceux qui se sentent délaissés, les rapports entre eux, ça n’a pas vieilli du tout, du tout. C’est extraordinaire. C’est le grand talent et le génie de Serge Boucher.»

«Se réunir, être ensemble, c’est déjà se dire qu’on s’aime. Ce n’est pas parce qu’on se parle de choses en apparence insignifiantes qu’on n’est pas vraiment content d’être ensemble. Ce n’est pas parce qu’une personne dit des banalités qu’elle n’a pas une vie intérieure extrêmement riche et complexe. Ce qu’on aperçoit dans 24 poses, c’est juste la pointe de l’iceberg.»

«C’est le rêve de toutes les actrices de jouer du Serge Boucher! [...] C’est ça qui me touche particulièrement dans tout ce qu'il écrit. Il s'intéresse à l’ordinaire mais de façon extraordinaire.»

«Je pose sur toute cette famille un regard plein de tendresse. Des répliques semblables à celles de 24 poses, j’en entends dans mes soupers de famille, il m’arrive même d’en prononcer moi-même.»

«En 1999, la pièce avait séduit par sa capacité à immerger le public dans une histoire familiale universelle, permettant à chacun de s’identifier. Force est de constater que la version 2026 n’a pas perdu une once de sa pertinence.»

«24 poses (portraits) de Serge Boucher est une invitation à regarder les choses en face et à ne pas avoir peur de ces «tabous» qui suscitent un sentiment de malaise. Parce qu’au fond, derrière les blagues, les chamailleries bienveillantes et les apparences que l’on s’efforce de préserver, chaque personne reste humaine et vulnérable.»

«C'est ce qui me fascine dans l'écriture de Serge Boucher, un de nos grands dramaturges: même dans le moments qui ont l'air vides ou anodins c'est toujours très rempli et très chargé [de sous-entendus] et ça, pour des acteurs, c'est très très le fun à jouer.» – Émilie Bibeau