Rue Duplessis | Ma petite noirceur

«Entre les mains de David Laurin, qui en a élaboré l’adaptation, et de Marie-Ève Milot, qui signe la mise en scène, cette transmutation se révèle franchement probante. Le duo conjugue admirablement finesse et ingéniosité.»

«La sensibilité [imprègne] la production, [au] ton moins âpre, voire plus tendre, que celui du livre. Un témoignage [qui] résonne dans les méandres de nos âmes.»

«Ce projet-là est une main tendue vers tout le monde qui se sent loin de son milieu d'origine ou mal à l’aise dans son milieu d’adoption. C'est sincère, c’est humain, c’est vrai.»

«Ça raconte un Québec qu’on voit très peu sur les planches, et ce Québec-là est plus que généreusement invité dans la salle.»

«Le spectacle le plus attendu de la rentrée.» – Luc Boulanger, La Presse

«Avec mon livre – et maintenant le spectacle –, j’ai voulu mettre des mots et des émotions sur le parcours de bien du monde.» – Jean-Philippe Pleau

«En lisant Rue Duplessis, j’avais l’impression que Jean-Philippe [Pleau] était à la quête de lui-même… Et l’écriture lui a permis d’y arriver petit à petit. Il y a quelque chose de très beau dans ce voyage-là.» – David Laurin

«Bouleversant.»

«Une œuvre intime, intelligente et profondément touchante.»

«On rit, on s’émeut, on réfléchit. Rue Duplessis | Ma petite noirceur est un miroir tendu à la société québécoise.»

«On en ressort avec plus qu’un souvenir de théâtre: une réflexion profonde sur ce que signifie grandir au Québec, sur ce que l’on hérite et sur ce que l’on choisit de transmettre.»

«Un spectacle à voir absolument. Un vrai coup de cœur.»

«L’interprétation truculente de la matriarche que livre Michel-Maxime Legault n’est pas sans rappeler celle qu’il propose de sa propre mère dans Michelin, récit théâtral inspiré de son itinéraire personnel de transfuge de classe.»

«Steve Laplante dose impeccablement la charge caricaturale de cet intellectuel pédant.»

«Autre idée à saluer: le récit s’articule autour d’une émission de radio réalisée devant public (celui du théâtre Jean-Duceppe), animée par Jean-Philippe Pleau dans une maison aux murs escamotables, qui recule, symboliquement, tout au long de la représentation.»

«Un spectacle touchant, drôle et nécessaire.»

«Pleau décortique son émancipation socioéconomique, avec un procédé théâtral efficace: il se décuple en trois versions de lui-même. Le Jean-Philippe de Radio-Canada qui a suivi des cours de diction, le Jean-Philippe de la rue Duplessis qui ne comprend pas les références culturelles ou dit des mots inventés, et le Jean-Philippe sociologue qui observe et critique les inégalités sociales en pansant ses blessures. Ce trio comique exprime parfaitement le contraste qui l’habite, lui et beaucoup d’autres, et ce sentiment de n’appartenir à aucun de ces mondes au final.»

«Le concept [du décor] est ingénieux. Au fil de la pièce, la maison se décloisonne. Les panneaux s’ouvrent, métaphore de l’émancipation de l’auteur.»

«Michel-Maxime Legault est sans contredit ma grande découverte [...] Cet acteur possède un charisme, une sensibilité et une maîtrise innée des codes de l’humour.»

«Steve Laplante, qui vient d’ailleurs de Drummondville, est particulièrement drôle avec ses airs fendants quand il incarne le Jean-Philippe de Rosemont, namedroppant allègrement le sociologue Pierre Bourdieu et étalant son savoir. Il maîtrise la dégaine et le ton de l’auteur à la perfection.»

«L’adresse directe de Jean-Philippe Pleau au public à la fin dénote une prise de parole sincère et désarmante de vérité. [...] Et que dire de son clin d’œil à Serge Bouchard? L’un des moments émotifs de la pièce qui ne vous laissera pas de marbre.»

«Enfin, que vous soyez un transfuge de classe ou non, cette adaptation risque de remuer des souvenirs et de susciter une réflexion.»

«Ce qui me “flabbergaste” vraiment, c’est que Michel-Maxime [Legault] va dire une ligne et j’entends ma mère. Mais il ne la connaît pas. J’en parle, et ça m’émeut. Dans certaines scènes, Steve [Laplante] et lui me font vraiment penser à mes parents. Parfois en répétition, ça fesse. C’est à la fois beau et troublant de vérité.»

«Sur la scène, quand je les vois se déployer [les deux autres Jean-Philippe] je me dis: “ma vie c’est un peu ça!”. C’est le cas de bien des transfuges de classe aussi: on a le cul entre deux chaises et ça nourrit un syndrome d’imposteur. Mais en même temps, c'est toutes ces identités qui nous composent et il y a quelque chose de beau là-dedans.»

«J'ai adoré, j’ai ri, j’ai été ému, j’ai passé une belle soirée!»

«Jean Duceppe lui-même était LE transfuge de classe par excellence à une certaine époque, à la fois culturellement et économiquement, et pour nous c’était une suite logique que l’histoire de Jean-Philippe Pleau se retrouve sur notre plateau.»