Programme — Run de lait

Quand un artiste nous aborde pour nous parler d’un nouveau projet de création, on se fait toujours un devoir de s'assurer que la personne devant nous soit portée par une impulsion, un feu intérieur, une urgence de dire ou d’agir. Une bonne partie de notre travail à la direction artistique consiste à alimenter et à canaliser ce feu pour permettre à l’artiste et à son équipe de se rendre à bon port.

La première fois que Justin nous a parlé de son intention de se lancer dans l’aventure du théâtre documentaire et de se pencher sur la réalité de l’industrie laitière québécoise, son impulsion était évidente. Le ton de sa voix et l’étincelle dans ses yeux laissaient peu de doutes quant à l’avenir de son projet. La rigueur de son processus d’enquête combinée à la recherche de langage scénique de son équipe et à l’accompagnement d’Anne-Marie Olivier et du Trident ont éventuellement permis à Run de lait de causer la surprise et de remporter le prix du meilleur spectacle de l’Association québécoise des critiques de théâtre (section Québec).

C’est donc avec bonheur que nous avons reconnu le feu qui animait Justin lors de nos discussions sur les planches du Trident et de La Licorne, l’an dernier. Son souci d’accessibilité, son désir de pousser la réflexion collective et de redonner ce spectacle aux gens de partout au Québec nous ont touchés droit au cœur et nous ont convaincus que ce spectacle devait être présenté chez Duceppe. Après les présentations de J’aime Hydro et de Tout inclus entre nos murs, force est de constater que le théâtre documentaire poursuit son ascension. Qui sait s’il ne reviendra pas éventuellement par le biais de nos résidences de création? À suivre…

D’ici là, on tient à remercier Justin, VA ! arts Vivants et Encore pour leur confiance. Et merci à vous, cher public, pour votre curiosité, votre fidélité et votre enthousiasme.

Bon spectacle!

David et Jean-Simon
Codirecteurs artistiques

Il n’y a pas de chemin trop long qui nous mène jusqu’à nous-même. Lorsque j’ai accepté presque par hasard de me pencher sur l’industrie laitière québécoise, la «chose agricole» me fascinait, comme un tableau qu’on décrit à haute voix, mais que l’on voit pour la première fois. D’un côté je percevais ce monde de manière bucolique et pastorale, et de l’autre je le trouvais dur et éreintant. Comme souvent dans la vie, cela prend du temps et de la réflexion pour comprendre qu’une chose aussi complexe que la production laitière est souvent tout ça à la fois, et de toute évidence bien plus encore. 

À tou·te·s ceux et celles qui m’ont ouvert leur porte, leur étable, leur bureau, leur usine, leur coeur: merci. À tou·te·s ceux et celles qui ont creusé, éroché, labouré et fertilisé cette création avec moi: cette récolte est la nôtre. Finalement, à Émilie, Édouard et Nina, ma famille, qui ont accepté au cours des 5 dernières années (parfois malgré eux·elles!) de faire ce voyage avec moi: je n’aime rien au monde plus que vous. La production laitière est la plus importante production agricole au Québec et aussi la plus complexe. C’est notre ADN comme disait Geneviève Racine. Ce long chemin dans les dédales de notre identité alimentaire m’a conduit, non sans heurts, jusqu’à moi-même. Encore une fois, le tableau est à la fois paradoxal et inclusif: il y a encore du fromage dans mon frigo, et pourtant, la chose qui compte le plus selon moi, c’est la transition écologique. Merci d’être là, et surtout de faire ce chemin jusqu’à vous avec nous.

Justin Laramée
Directeur artistique VA ! arts vivants, auteur, acteur, co-metteur en scène et coproducteur (bref le gars qui fait pas mal de tout, comme un producteur laitier)

Il y a environ deux ans et demi, j’ai rencontré Justin Laramée dans un café. Il voulait me parler d’un projet de théâtre documentaire sur l’industrie laitière sur lequel il travaillait avec Benoît Côté depuis un bon moment déjà. Je pense que la rencontre a duré 20 minutes: 5 minutes pour savoir que ça marcherait entre nous deux et 15 minutes pour faire des blagues. Puis nous nous sommes mis au boulot pendant deux ans. Après notre dernier enchaînement en salle de répétition, j’ai dit à l’équipe qu’une des choses qui me rendait le plus fier de ce spectacle, c’est que je sais qu’on n’aurait pas pu le faire il y a 10 ou 15 ans. Moi je sais que je n’aurais pas pu. Je n’aurais pas eu le calme et la patience qu’il faut pour ne pas paniquer devant la somme exhaustive de recherche sur le sujet, l’ampleur des enjeux soulevés et la délicatesse nécessaire pour mener ça jusqu’à vous. Le théâtre est un espace de dialogue, un de ses derniers bastions j’oserais même dire. Et ce soir, une parole citoyenne vous est tendue. En espérant qu’elle résonnera quelque part en vous et que vous prendrez le relais à votre façon. 

J’ai une pensée particulière pour la famille de ma mère, les Vermette, qui ont tenu une laiterie qui a longtemps été le coeur du village de St-Agapit, ainsi que pour Josef et Marie qui m’ont permis d’être un témoin privilégié de la production laitière aujourd’hui. Un merci énorme à l’équipe du Trident de nous donner les moyens de faire ça. C’est un vrai cadeau. Merci aux concepteur·ice·s. Vous êtes magiques.

Merci à vous d’être venu·es.

Olivier Normand
Co-metteur en scène

Ça m’arrive à chaque automne. Ma mère m’appelle pour m’annoncer l’arrivée au petit matin de la batteuse géante du voisin venue procéder à la récolte du maïs. Je pars en vitesse de Montréal pour aller aider mon père à acheminer les remorques à grains aux énormes silos de la Coop de Sainte-Rosalie. Une fois arrivé au fond du rang, je saute dans le tracteur Case tout rouge pétant dans le chemin terre. Je barre le différentiel, prends la vitesse la plus basse et m’assure de garder les roues bien enlignées dans les rayons. À quelques pouces du chemin, c’est la boue d’octobre; le tracteur et ses deux remorques pleines font près de cinquante tonnes et iront facilement s’y échouer (ça m’est arrivé une fois et on a perdu l’avant-midi à me déprendre, j’en suis encore un peu traumatisé). 

Sur la route, la vraie route d’asphalte, des automobilistes sans dessein me coupent un peu serré, me dépassent. Puis à la Coop, je me mets en file derrière les camions remorques, monte sur la pesée (45.600 kilogrammes) et me rends aux silos. Sous ceux-ci, ces cylindres de béton, ces labyrinthes de convoyeurs, j’ouvre une après l’autre les trappes des deux remorques et libère enfin les grains, que dis-je, les pépites d’or qui se déversent dans un accablant nuage de poussière. Un employé de la Coop vient réclamer mon reçu sur lequel est consigné le taux d’humidité de la récolte, sentence ultime. Celui-ci me dévisage. Nous n’avons pas encore échangé le moindre mot et pourtant, il est méfiant. «Tu’l’fils à M. Côté, toé?», qu’il me demande pratiquement en criant par-dessus le vacarme de la visse infinie qui emporte le grain. J’ai beau avoir revêtu la pire chienne de travail, la casquette Round-Up, même forcé un peu mon accent montérégien, je n’en suis pas moins démasqué. «C’tu toé qui habite à Montréal, c’tu toé l’artissss?».

L’art et l’agriculture ne se parlent jamais. Tous les impératifs, l’ordre de priorité de l’existence les séparent. Une des agréables ironies de Run de lait c’est que c’est un projet qui est venu au monde à un moment où Justin et moi nous cherchions justement un projet agricole: planter des vignes? Commercialiser notre propre tamari avec le soya de la ferme? Nous avons finalement fait un show... mais pour essayer enfin que l’agriculture parle à l’art et que l’art lui réponde avec justesse. Plus encore: pour tracer le plus fidèlement possible, avec les voix réelles de ses vrai·e·s acteur·ice·s, le portrait d’un secteur de la société qui rend possibles tous les autres. 

Merci au Théâtre du Trident de nous avoir donné la possibilité du risque, le privilège de l’invention. Aussi, la chance d’une rencontre formidable avec Olivier, Marie-Renée, Christian, Jacinthe bien sûr, et toute l’équipe. Merci à mes parents qui nous regardent toujours par-dessus l’épaule. Et mes enfants et mon amour que je vais retrouver bien vite... Merci à Justin, mon collaborateur à jamais.

Benoît Côté
Concepteur sonore et interprète