
Programme — Ouvert à toute diversité corporelle
Pièce présentée en formule 5 à 7, du 21 avril au 8 mai 2026, dans les coulisses du Théâtre Jean-Duceppe de la Place des Arts. Une production du Théâtre de la Lune Rouge

Mot des codirecteurs artistiques
Les 5 à 7 sont un terrain de jeu incroyable que nous voulons offrir à des artistes de la relève et établi·es qui veulent tester de nouvelles manières de raconter des histoires. Le parcours de la pièce Ouvert à toute diversité corporelle, que vous allez voir ce soir, est un exemple éloquent de ce besoin d’amener dans l’espace public un questionnement important.
Nous avons eu la chance de suivre les développements du projet dès ses premières étapes, depuis les laboratoires de la relève, alors que Vincent Millard et Stéphanie Desrochers en exploraient les fondations. Déjà, quelque chose vibrait avec force.
Ce projet prend racine dans une démarche profondément personnelle de Vincent Millard sur la place de la diversité corporelle dans la culture et dans l’imaginaire collectif. Comment la met-on de l’avant? Et surtout, quelles violences — souvent banalisées — persistent dans nos milieux culturels, sur nos scènes et à l’écran?
Avec humour et sensibilité, le spectacle navigue entre témoignages, incarnations et prises de parole. Vincent y fait vivre une galerie de personnages, tout en restant toujours connecté à ce qui a déclenché cette démarche: une étincelle. Celle qui nous pousse à créer, à questionner, à déranger. Chez Duceppe, c’est souvent cette étincelle qui guide nos choix artistiques. Lorsqu’elle est claire, vive et nécessaire, elle porte en elle la promesse d’un geste artistique fort.
Nous sommes particulièrement fiers d’accueillir ce spectacle dans le cadre de notre formule 5 à 7. Soutenir la relève, lui offrir un espace pour s’exprimer et rejoindre le public, est essentiel à la vitalité de notre théâtre.
Merci à toute l’équipe du Théâtre de la Lune Rouge pour leur engagement et leur rigueur dans le développement de cette proposition.
Et merci à vous d’être là.
On vous souhaite un très bon spectacle!
David et Jean-Simon
Codirecteurs artistique de Duceppe

Mot de l'auteur
Être artiste, c’est s’abandonner.
Se présenter devant le public pour partager un bout de soi.
À 11 ans, c’est ce que j’ai choisi : être comédien. Faire ce que j’aime le plus au monde.
À cet âge-là, je surfais sur l’insouciance, je me laissais porter par ce qui allait devenir « ma carrière ».
À 11 ans, on ne renverse pas le monde.
On l’accueille tel qu’il est.
Avec le temps, j’ai compris que certains corps, dont le mien, dérangent.
J’ai eu envie d’en faire une pièce.
Et le petit gars de 11 ans en moi capote ben raide.
J’ai écrit pour mes collègues, mes ami·es.
Pour celleux qui souffrent en silence.
Pour celleux qu’on empêche de briller.
J’ai écrit en pensant aux mononcles, aux soupers de Noël rushants,
à la cour d’école, aux regards dans le métro,
au mépris caché derrière certains compliments, aux préjugés bétonnés, à la société, finalement.
Parce que ce sujet-là nous traverse tous, de près ou de loin.
Cette pièce m’a fait grandir.
Elle m’a appris.
Elle m’a fait un bien fou.
J’espère qu’elle vous fera quelque chose, à vous aussi.
Merci d’être là. D’écouter. D’ouvrir.
Théâtre
Amitié
Amour
Et mignardises x
Vincent
Bio de l'auteur Vincent Millard
En 2021, Vincent Millard gradue de l'École de Théâtre de Saint-Hyacinthe en interprétation théâtrale. Tout fraichement diplômé, il se voit confié le rôle de Félix dans La Confrérie. Depuis sa sortie il crée la pièce Danse Amandine présentée au Fringe 2022.
En 2023 il co-fonde la compagnie de théâtre d'improvisation Le Syndrome. Avec le Syndrome, il présente Très hâte au Fringe 2023. Comme auteur, il participe au Festival du Jamais Lu 2023 avec sa pièce Ouvert à toute diversité corporelle. En 2025 il participe à la création des Sentinelles d’Olivier Sylvestre.
C’est en 2026 qu’il fait son entrée chez Duceppe avec sa pièce Ouvert à toute diversité corporelle, présentée en formule en 5 à 7.

Mot de la metteuse en scène
Quand j’avais huit ans, ma famille et moi jouions à The Biggest Loser. Pendant un mois, ma mère, mon frère, mes sœurs et moi devions perdre le plus de poids possible pour gagner 20 $.
Inutile de dire que cette tradition familiale, pour le moins douteuse, m’a laissé des traces, jusqu’à causer un trouble alimentaire sévère.
Ma psychologue, spécialisée en TA, affirme que le poids est devenu le « talk of the town » de notre société.
Elle a raison.
Nous sommes à la fois victimes et vecteurs de la violence que nous infligeons à nos corps. Nous nous réfugions derrière l’argument de la santé.
Mais si la santé est réellement notre priorité, comment expliquer que plus de 10 % des femmes âgées de 13 à 30 ans au Québec souffrent de troubles alimentaires ?
Que l’anorexie présente le taux de mortalité le plus élevé parmi les troubles de santé mentale ?
Que le mot-clic #SkinnyTok, glorifiant l’extrême minceur, ait dû être banni de TikTok après s’être propagé comme une traînée de poudre chez les jeunes filles ?
Ou encore que la plus grande athlète de l’histoire du tennis professionnel en vienne à promouvoir l’industrie pharmaceutique comme solution à un corps jugé inadéquat ?
Quand avons-nous déclaré la guerre à nos propres corps ?
Et surtout, pourquoi personne n’intervient-il réellement au nom de la santé, de la bienveillance et de l’amour de soi ?
J’espère que, ce soir, Vincent offrira à d’autres ce que ce projet m’a permis de recevoir : une nouvelle perspective sur moi-même.
Stéphanie
Bio de la metteuse en scène Stéphanie Desrochers
Diplômée en interprétation de l’École de théâtre du cégep de St-Hyacinthe et bachelière en études théâtrales à l’UQAM, Stéphanie Desrochers (codirectrice du Théâtre de la Lune Rouge) est une comédienne et metteuse en scène polyvalente aux intérêts multiples. Elle assure la mise en scène de Nuances™, présenté à La Licorne en février 2025, de Hercule et Naïade, une création jeune public en tournée pour la saison 2024-2025 ainsi que de Ouvert à toute diversité corporelle qui sera présenté en formule 5 à 7 chez Duceppe en 2026. À la télé, on peut notamment la voir dans les séries À cœur battant, Indéfendable et Sorcières. On peut aussi entendre sa voix dans plusieurs projets de doublage et de surimpression vocale.
Remerciements
Merci à toutes les personnes qui ont rendu ce projet possible : Benoit Arsenault, Étienne Béland, Jade Barshee, Yannick Chapdelaine, Gabrielle Lisa Collard, Alex Desmarais, Mélissa Dion Des Landes, Marcelle Dubois, Tania Duguay, Maude G. Ste-Marie, Nicolas Gendron, Marie-Ève Groulx, La Fratrie, Serge Lapointe, Christian Laurence, David Laurin, Chloé Lauzon, Annick Lefebvre, Gabrielle Lessard, Guillaume Lessard, Katia Lesvesque, Stéphanie Léonard, Clémence Léveillé, Debbie Lynch-White, Élodie Maher, Richard Millard, Mélopée Paquet Poisson, Matthieu Pepper, Marie Perna, Camille Petit, Manon Potvin, Karel Quinn, Véronique Savoie, David Strasbourg, Anthony Tingaud Jean-Simon Traversy, Sonia Tremblay, Sonia Vachon et la directrice de casting qui demande l’anonymat.
Nous remercions le Conseil des arts du Canada et le Conseil des arts et des lettres du Québec de leur soutien.
En savoir plus sur le Théâtre de la Lune Rouge
Le Théâtre de la Lune Rouge (TLR) est une compagnie de théâtre féministe fondée par les comédiennes Stéphanie Desrochers et Camille Massicotte. Le TLR a pour mandat de faire découvrir au public des textes politiques et actuels qui contribuent à la cause féministe. La compagnie veille d’ailleurs à ce qu’une majorité de femmes occupent des postes clé dans les différentes sphères de création de ses projets. Sa première production, Nuances ™, présentée en supplémentaires à La Petite Licorne et saluée par la critique, traitait de notre responsabilité collective face aux violences sexuelles. Pour son second projet, la compagnie est fière de s’associer à Vincent Millard à travers la création de Ouvert à toute diversité corporelle.

Sièges inclusifs
OUVERT À TOUTE DIVERSITÉ CORPORELLE
Durée: environ 1h
Texte
VINCENT MILLARD
Avec la collaboration de Camille Massicotte
Mise en scène
STÉPHANIE DESROCHERS
Une production du
THÉÂTRE DE LA LUNE ROUGE
INTERPRÉTATION
VINCENT MILLARD
CONCEPTIONS ET COLLABORATIONS
Conseil dramaturgique
MATHIEU GOSSELIN
Assistance à la mise en scène, direction de production et régie
ROXANNE GALLANT
Scénographie, costumes et accessoires
AMÉLIE MARCHAND
Éclairages
MAUDE-ANTOINE DANEAU-DEMERS
Conception sonore
XAVIER MADORE
Batterie
VINCENT MILLARD
Direction technique
CHARLIE DUBOIS
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Direction technique Duceppe
ACHILLE MARTINEAU
Direction de production Duceppe
HAROLD BERGERON
Chef Machiniste
JEAN-PIERRE DEGUIRE
Chef Éclairagiste
CHARLES-PHILIPPE LAURIER
Chef Sonorisateur
PAUL EDUARDO SUAREZ RODRIGUEZ
Cheffe habilleuse Place des Arts
SYLVANA FERNANDEZ
Les services techniques sont assumés par

ÉQUIPE DUCEPPE
Codirection artistique
DAVID LAURIN & JEAN-SIMON TRAVERSY
Direction générale
AMÉLIE DUCEPPE
Direction administrative
SASKIA ROLLAND-BEZEM
Direction de production
HAROLD BERGERON
Direction des communications et du marketing
MARIE-CLAUDE HAMEL
Direction technique
CLAUDIO BUONO
LOUIS CARPENTIER
ACHILLE MARTINEAU
Direction affaires publiques et financement stratégique
MAIA LOINAZ
Gestionnaire des ventes et des services
JULIE VIGNEAULT
Responsable communications et marketing
SOPHIE CAZENAVE
Chargée de projets - communications
MAGALI DORÉ
Coordination de production
SOPHIE MARTIN
Coordination - philanthropie et partenariats
CATHERINE GINGRAS
Adjoint aux ventes
JOËL FULLUM GRENIER
Adjointe aux communications et au marketing
GABRIELLE FOREST
Créatrice de contenus pour les réseaux sociaux
AMANDINE PERCIVAL
Agente de développement du marché corporatif
LAURENCE RÉGNIER
Comptabilité
JOSÉE PRAIRIE
MORGANE MORU
Préposée aux ventes
MARIE-JOSÉE RIOUX
Duceppe est membre de Théâtres associés (T.A.I.)
Les 5 à 7 Duceppe sont une présentation de
Merci aux partenaires de Duceppe
Hydro-Québec / La Caisse / Fondation Cole / Caisse Desjardins du Complexe Desjardins / La Presse / Télé-Québec
Merci à nos partenaires gouvernementaux
